Podcast

Score Snacks – der Filmmusik-Podcast

Ein „Score“, das ist die extra für einen Film komponierte Filmmusik, die oft so eingängig ist, dass sie noch lange nach dem Kinobesuch im Ohr bleibt. SWR Kultur Musikredakteur Malte Hemmerich lässt in „Score Snacks“ die Szenen großer Kinofilme durch genau diese Musik wieder aufleben!

Teilen

Stand

Von Autor/in SWR Kultur

Filmmusik kurz und knackig

Malte erklärt unter anderem, was die Musik von „Harry Potter“ mit Eulen zu tun hat, warum Joker im Badezimmer Cello hört oder warum der Soundtrack aus „Rocky“ bis heute zum Training taugt. Auf Spotify gibt es die „Score Snacks“ als exklusive Playlist mit den kompletten Songs im Anschluss an jede Folge.

Der Host des Podcasts "Score Snacks - Die Musik deiner Lieblingsfilme", Malte Hemmerich
Er sagt uns, wie Filmmusik funktioniert: Malte Hemmerich SWR / Christian Koch


„Score Snacks“ gibt es immer freitags in der ARD Audiothek, auf allen gängigen Podcast-Plattformen und auf SWRKultur.de.

Feedback und Filmwünsche erreichen ihr Ziel via:

E-Mail:
podcasts@swrkultur.de
  • Wuthering Heights – Gothic, roh, sexy und mit Charli XCX

    Charli XCX sollte nur einen Song für die Neuverfilmung von Emily Brontës Wuthering Heights schreiben. Doch daraus wurde plötzlich ein ganzes Album.

  • Taxi Driver – Hinter dem Jazz lauert der Abgrund

    In "Taxi Driver" zeichnet Martin Scorsese einen isolierten Einzelgänger mit Wahnvorstellungen.
    Das gelingt vor allem durch den genialen Score von Bernard Herrmann so überzeugend. Mit Jazz gleiten wir im Taxi durch das nächtliche New York und im Hintergrund pulsiert der Kontrollverlust. Ein absoluter Filmmusik-Klassiker heute in Score Snacks!

    Unser Podcast-Tipp der Woche: Interpretationssache - Der Musikpodcast (https://www.ardsounds.de/sendung/interpretationssache-der-musikpodcast/urn:ard:show:f126cdef7014cac1/)

    Film: Taxi Driver (1976)
    Regie: Martin Scorsese
    Musik: Bernard Herrmann

    Host, Autor und Produktion: Malte Hemmerich
    Redaktion und Sprecherin: Henriette Schreurs
    Redaktion: Chris Eckardt
    Assistenz: Anika Knoch

    Hier ist unsere Folge über Hitchcock: https://www.ardsounds.de/episode/urn:ard:section:a8468dc5f0a7e314/

  • 60 Jahre Star Trek-Serie – Beam me up, Alexander!

    Am 8. September 1966 feierte die erste Star Trek-Folge TV-Premiere. Vor 60 Jahren wurde aber nicht nur der Weltraum erkundet, sondern auch ein musikalisches Intro geschaffen, welches ikonischer nicht sein könnte. Komponist Alexander Courage ließ sich für seine Star Trek-Fanfare vom Zeitgeist inspirieren. Aber warum klingt eine Militärserie aus den 60ern genauso? Malte macht sich auf Spurensuche - ins All und in die Trekkie-Foren.

    Hier gibts die angesprochenen Folgen zum Nachhören: Star Trek – Wild West Weltraum von Jerry Goldsmith (https://www.ardsounds.de/episode/urn:ard:section:aaa2c0d0cc5886d8/)
    Doctor Who – Wolken, Womenpower und White Noise (https://www.swr.de/swrkultur/musik-jazz-und-pop/podcast-score-snacks-100.html?mediaId=73ad18c6-fe43-3832-8989-bc11dad77958&)

    Serien: Star Trek (Raumschiff Enterprise) (1966), Star Trek: The Next Generation (1987), Star Trek: Deep Space Nine (1993)
    Regie: Joseph Pevney (u.a.)
    Musik: Alexander Courage, Jerry Goldsmith, Dennis McCarthy

    Host, Autor und Produktion: Malte Hemmerich
    Redaktion und Sprecherin: Henriette Schreurs
    Assistenz: Anika Knoch

  • Oklahoma! – Tanz ins Unterbewusstsein

    Nicht alles ist Bilderbuchidylle in der Prärie von „Oklahoma!“: Laurey verdrängt ihre Gefühle – bis ihr Unterbewusstsein die Regie übernimmt. Im berühmten Traumballett kippen Hochzeitsträume, Begehren und Angst ineinander, vertraute Songs klingen plötzlich verstörend anders. Was Tanz erzählen kann, wenn Worte nicht mehr reichen, dem geht Nick in Score Snacks auf den Grund.

    Unser Podcast-Tipp der Woche: WDR 5 Alles in Butter (https://www.ardsounds.de/sendung/wdr-5-alles-in-butter/urn:ard:show:3b23126828a9c81c/)

    Film: Oklahoma! (1955)
    Regie: Fred Zinnemann
    Musik: Richard Rodgers (Bearbeitung: Robert Russell Bennett, Jay Blackton, Adolph Deutsch)
    Lyrics: Oscar Hammerstein II.

    Host, Autor und Produktion: Nick-Martin Sternitzke
    Redaktion und Sprecherin: Henriette Schreurs
    Assistenz: Anika Knoch

  • Lieblingsfolge: Der König der Löwen – Der ewige Kreis und die Totenmesse

    „Und im ewigen Kreis dreht sich unser Leben“, singen alle Tiere des „Geweihten Landes“ und liegen ihrem Herrscher, Simba, zu Füßen. Warum Elton Johns „Circle of Life“ eine große Überredungshymne ist und warum der Score von Hans Zimmer und Lebo M. mehr weiß als die Figuren – diesen Fragen geht Malte in der neuen Score Snacks Folge nach.

    Film: Der König der Löwen (1994)
    Regie: Rob Minkoff, Roger Allers
    Musik: Hans Zimmer, Lebo M, Elton John, Tim Rice

    Host und Produktion: Malte Hemmerich
    Autor dieser Folge: Nick-Martin Sternitzke
    Headwriter: Jakob Baumer
    Redaktion: Chris Eckardt
    Sprecherin: Henriette Schreurs
    Assistenz: Anika Knoch

  • Gottes Werk und Teufels Beitrag – Licht braucht Schatten und Dur braucht Moll

    Zu selten besprechen wir Scores von Filmmusikkomponistinnen in Score Snacks. Hier jetzt ein richtiger Banger von Rachel Portman: "Gottes Werk und Teufels Beitrag". Diesen Film haben sich viele von euch zurecht für unsere Analyse gewünscht. Warum der deutsche Titel zum musikalischen Hauptthema viel besser passt als der Originaltitel “The Cider House Rules” erklärt euch Malte in dieser Folge.

    Unser Podcast-Tipp der Woche: Meilensteine – Alben, die Geschichte machten (https://www.ardsounds.de/sendung/meilensteine-alben-die-geschichte-machten/urn:ard:show:6416e8eeaf07ae31/)

    Film: Gottes Werk und Teufels Beitrag (Originaltitel: The Cider House Rules) (1999)
    Regie: Lasse Hallström
    Musik Rachel Portman

    Host, Produktion und Autor: Malte Hemmerich
    Redaktion und Sprecherin: Henriette Schreurs
    Assistenz: Anika Knoch

    Hier kann man unsere Folge zu "Forrest Gump" nachhören: https://www.ardsounds.de/episode/urn:ard:section:0b37fa729cd6ccf8/

  • Cowboy Bebop – Ohne Bebop

    Der Anime "Cowboy Bebop" ist ein Western im Weltall, der witzig und melancholisch zugleich ist. Yoko Kanno und die Seatbelts spiegeln diese Vielfalt in der Musik wieder: von Bigband-Jazz, Blues, Funk, Folk zu japanischem Pop. Frieda analysiert in dieser Score Snacks-Folge was das eigentlich mit Bebop zu tun hat.

    Film: Cowboy Bebop (1998 - 2000)
    Regie: Shin’ichirō Watanabe
    Musik: Yoko Kanno

    Host & Autorin: Frieda Krukenkamp
    Redaktion und Sprecherin: Henriette Schreurs
    Redaktion: Malte Hemmerich
    Assistenz: Anika Knoch

  • Mamma Mia! – Mehr als ein Jukebox-Musical

    Kann man mit bekannten Hits, einer halbwegs passenden Geschichte und viel Sommer, Sonne & Meer eine musikalische Gelddruckmaschine bauen? Genau diesen Ruf hat „Mamma Mia!“.

  • Die Odyssee – Antike Apokalypse

    Die Filmmusik von Ludwig Göransson soll der Bronzezeit nahekommen und möglichst authentisch sein. Lyra, Aulos und ... Synthesizer? Dem geht Malte in Score Snacks auf den Grund.

  • Master and Commander – Nicht ohne meine Geige

    Raues Leben an Deck und übermächtige Gegner – was soll die britischen Soldaten in diesem Kriegsfilm aufheitern und ihre Moral erhalten? Richtig, Musik. Geigen im Speziellen.

  • Whiplash – Bigband-Tinnitus und Caféketten-Jazz

    Üben bis die Finger bluten – „Whiplash“ ist kein Wohlfühlfilm über Jazz, sondern über Druck und Perfektion. Malte erklärt in diesem Score Snack wie Justin Hurwitz eine Bigband zum Tinnitus verwandelt und wieso der furchteinflößende Dozent Fletcher musikalisch eigentlich völlig harmlos ist.

    Unser Podcast-Tipp der Woche: Kennst du BTS? Eine Band aus Korea verändert die Welt (https://www.ardsounds.de/sendung/kennst-du-bts-eine-band-aus-korea-veraendert-die-welt/urn:ard:show:40b41abb3d045082/)

    Film: Whiplash (2014)
    Regie; Damien Chazelle
    Musik: Justin Hurwitz

    Host und Produktion: Malte Hemmerich
    Autorin: Frieda Krukenkamp
    Sprecherin und Redaktion: Henriette Schreurs
    Assistenz: Anika Knoch

  • Wie wird man eigentlich Filmmusikkomponist?

    In dieser XXL-Sonderfolge spricht Malte mit zwei Nachwuchs-Filmmusikkomponisten, die ihr Handwerk im Filmmusik-Studiengang an der Filmakademie in Ludwigsburg lernen. Leon Maximilian Brückner und Clemens David Krauß haben bereits Filme vertont und auch Musik für Games und Theater geschrieben.
    Wie ist das, wenn man das erste Mal vor dem Orchester steht und die eigene Musik erklingt? Und warum haben sich die beiden mit Kommilitonen zu einem Kollektiv zusammengeschlossen? Und die wichtigste Frage: Was braucht ein guter Filmmusikkomponist (und warum gibt es immer noch so wenige Komponistinnen?).

    Musik:
    Bus Buddy - FMX Trailer (Clemens David Krauß)
    Gefallen (Leon Maximilian Brückner)
    Lillys Lullaby (Sebastian Greim)
    I Try (Leon Maximilian Brückner, Clemens David Krauß)
    Lichtung_Master Loop (Clemens David Krauß, Constantin Rinke)

    Host: Malte Hemmerich
    Gäste: Leon Maximilian Brückner und Clemens David Krauß vom Kollektiv "Samples unterm Sofa" (mit Constantin Rinke und Sebastian Greim)
    Redaktion: Henriette Schreurs
    Assistenz: Anika Knoch

  • West Side Story – Liebe unter Spannung

    Kann Musik eine brutale Welt besser machen? In „West Side Story“ versucht Komponist Leonard Bernstein genau das: Er verwandelt das Teufelsintervall der Gangs in Tonys Liebesruf „Maria“ – und komponiert mit „Somewhere“ einen Sehnsuchtsort, den es in dieser rauen Wirklichkeit eigentlich nicht geben kann.

    Unser Podcast-Tipp der Woche: Mutterstadt 0711 - HipHop-Hauptstadt Stuttgart!?! (https://www.ardsounds.de/sendung/mutterstadt-0711-hiphop-hauptstadt-stuttgart/urn:ard:show:f8c72aee02263e48/)

    Film: West Side Story (1961)
    Regie: Robert Wise, Jerome Robbins
    Musik: Leonard Bernstein, (Bearbeitung: Saul Chaplin)
    Songtexte und Libretto: Stephen Sondheim, Arthur Laurents

    Autor, Host und Produktion: Nick-Martin Sternitzke
    Redaktion und Sprecherin: Henriette Schreurs
    Assistenz: Anika Knoch

  • Disclosure Day – John Williams im Hintergrund

    Ein erstes Kinoereignis diesen Sommer in Score Snacks: Steven Spielberg und John Williams kehren mit einem Alien-Film zurück. Und Malte hat nach dem Film doch einige Fragen. Warum darf dieses Musik hier diesmal nur Hintergrundmusik sein zum Beispiel, wenn der Film uns doch zum Zuhören animieren will?

    Unser Medien-Tipp der Woche: Grönemeyer - Alles bleibt anders (https://www.ardmediathek.de/film/sendereihenseite-ard/Y3JpZDovL3dkci5kZS9laW56ZWxzdHVlY2tlZnVlcmRva3VzL3BvY19pbXBvcnRfNDAwNDA4OTk4NA)

    Unsere Folge zu "E.T. – Der Sprung nach Hause" bei ARD Sounds nachhören: https://www.ardsounds.de/episode/urn:ard:section:f63ff8acd2c4a91d/

    Film:  Disclosure Day (2026) 
    Regie: Steven Spielberg 
    Musik: John Williams

    Host, Autor und Produktion: Malte Hemmerich
    Redaktion und Sprecherin: Henriette Schreurs
    Assistenz: Anika Knoch

  • Pastewkas Lieblingsfilmmusik: Edgar Wallace, Sideways, Die Zweite Heimat und Tides

    Von der 25-stündigen Filmchronologie bis zum trashigen Edgar Wallace-Klassiker: Zum zweiten Mal ist Bastian Pastewka bei Score Snacks zu Gast und bringt diesmal Soundtrackperlen mit. Und selbst Filmmusiknerd Malte lernt da noch was: Zum Beispiel welchen deutschen Regisseur Tarantino verehrt und wie der Synthesizer vor Hollywood schon den alten deutschen Krimi aufmischte.
    Der Hexer (00:37)
    Sideways (05:51)
    Die zweite Heimat (11:24)
    Tides (18:47)
    Der Fälscher von London (23:05)
    Die toten Augen von London (29:37)
    Podcast-Tipp: Interpretationssache https://www.ardsounds.de/sendung/interpretationssache-der-musikpodcast/urn:ard:show:f126cdef7014cac1/
    Musik aus
    Der Hexer (1964)
    Regie: Alfred Vohrer
    Musik: Peter Thomas
    Sideways (2004)
    Regie: Alexander Payne
    Musik: Rolfe Kent
    Die Zweite Heimat - Chronik einer Jugend (1992)
    Regie: Edgar Reitz
    Musik: Nikoas Mamangakis u.a.
    Tides (2021)
    Regie: Tim Fehlbaum
    Musik: Lorenz Dangel
    Der Fälscher von London (1961)
    Regie: Harald Reinl
    Musik: Martin Böttcher
    Die toten Augen von London (1961)
    Regie: Alfred Vohrer
    Musik: Heinz Funk
    Score Snacks ist eine Produktion von SWR Kultur
    Host und Autor: Malte Hemmerich
    Gast: Bastian Pastewka
    Redaktion und Sprecherin: Henriette Schreurs
    Technik: Barbara Schweizer
    Assistenz: Anika Knoch
    Feedback und Besprechungswünsche an: podcasts@swrkultur.de

  • Das absurde Filmmusikquiz mit Bastian Pastewka

    Welche Musik untermalt Sean Connery in Unterhose und wie klingt der Bratfett-Killer?
    Diesen und weiteren unmöglichen Fragen stellt sich Bastian Pastewka im Filmmusikquiz mit Malte in dieser Folge Score Snacks.
    Und natürlich muss über die Serienmusik zu "Pastewka" gesprochen werden und wie man es schafft, ein Leitmotiv ungeschickt klingen zu lassen.

    Bastian Pastewka und die Musik (00:00) 
    Die Musik der Serie Pastewka (03:19)
    Filmmusikquiz (07:04)
    Was braucht gute Filmmusik? (21:04)
    Sonderdezernat K1 (24:35)

    Musik aus:
    Pastewka (2005-2020)
    Regie: Joseph Orr, Tobi Baumann, Erik Haffner, Wolfgang Groos, Markus Sehr
    Musik: Andreas Grimm

    Body Parts (1991)
    Regie: Eric Red
    Musik: Loek Dikker

    Under the Skin (2013)
    Regie: Jonathan Glazer
    Musik: Mica Levi

    Zardoz (1974)
    Regie: John Boorman
    Musik: David Munrow

    The Lobster (2015)
    Regie: Yorgos Lanthimos
    Musik: Alfred Schnittke

    Pi (1998)
    Regie: Darren Aronofsky
    Musik: Clint Mansell

    The Greasy Strangler (2016)
    Regie: Jim Hosking
    Musik: Andrew Hung

    Sonderdezernat K1 (1972-1982)
    Regie: Manfred Weidenmann u.a.
    Musik: Martin Böttcher u.a.

    Unser Podcast-Tipp der Woche: Wissen mit Zoé (https://www.ardsounds.de/sendung/wissen-mit-zoe/urn:ard:show:7c88112e3e736672/)

    Host und Autor: Malte Hemmerich
    Gast: Bastian Pastewka
    Redaktion: Henriette Schreurs und Jakob Baumer
    Technik: Barbara Schweizer
    Assistenz: Anika Knoch

  • Der Zauberer von Oz – Mit der Oktave über den Regenbogen

    „Are you a friend of Dorothy?“ – dieser Satz war lange ein Code in der queeren Szene. Aber warum ausgerechnet Dorothy aus „Der Zauberer von Oz“? In dieser Folge Score Snacks zeigt Nick, wie „Over the Rainbow“ aus dem Gefühl entsteht, nicht dazuzugehören – und wie die Songs von Vogelscheuche, Blechmann und Löwe verraten, dass in ihnen längst mehr steckt, als sie selbst glauben.
    Unser Podcast-Tipp der Woche: Musikgeschmack – Warum wir uns für Schlager, Metal oder Klassik begeistern“ im Podcast Das Wissen https://1.ard.de/das-wissen-musikgeschmack?score=2
    Film: Der Zauberer von Oz (1939)
    Regie: Victor Fleming
    Musik: Herbert Stothart (Score), Harold Arlen & Yip Harburg (Songs)
    Autor, Host und Produktion: Nick-Martin Sternitzke
    Redaktion und Sprecherin: Henriette Schreurs
    Assistenz: Anika Knoch

  • Star Wars-Special Teil 2 – Wer beerbt John Williams?

    Seit den späten 2010ern klingt Star Wars anders. Ist das schlechter oder besser? John Williams hat das Zepter an Komponisten wie Ludwig Göransson oder Nicholas Britell weitergegeben. Teilweise klingt diese Musik gar nicht mehr symphonisch und Melodien sind rar. Trotzdem ziehen sich gewisse Dinge durch!

    Unser Podcast-Tipp der Woche: Science TeaTime - Wissen auf eine Tasse Tee (https://1.ard.de/scienceteatime?podcast=scoresnacks)

    Filme/Serien:  Rogue One – A Star Wars Story (2016), Solo – A Star Wars Story (2018), The Mandalorian (2019), Andor (2022) 
    Regie: Gareth Edwards, Jon Favreau, Tony Gilroy 
    Musik: Michael Giacchino, Ludwig Göransson, Nicholas Britell

    Autor, Host und Produktion: Malte Hemmerich
    Sprecherin und Redaktion: Henriette Schreurs
    Assistenz: Anika Knoch

  • Star Wars-Special Teil 1 – Das John Williams Universum

    Wie klingt eigentlich die Macht in den drei Star Wars-Trilogien? Und wie verändert sich dieses Motiv, das irgendwie immer an Luke klebt?
    So nerdige Fragen stellt sich Malte im Star Wars-Special, indem er nochmal einen großen Überblick über die großartige Musik von John Williams gibt und am Ende zufrieden feststellt: Wenigstens die Musik ist auf hohem Niveau geblieben in dieser Filmreihe.

    Unser Podcast-Tipp der Woche: Being The Beatles - eine Pop-Revolution (https://www.ardsounds.de/sendung/being-the-beatles-eine-pop-revolution/urn:ard:show:5d933a937bf865a2/)

    Filme:  Krieg der Sterne (1977), Die Rache der Sith (2005), Die letzten Jedi (2017)
    Regie: George Lucas, Rian Johnson
    Musik: John Williams

    Autor, Host und Produktion: Malte Hemmerich
    Redaktion und Sprecherin: Henriette Schreurs
    Assistenz: Anika Knoch

  • Lieblingsfolge: Star Wars – Kriegsgott Darth Vader

    Wenn ihr Star Wars-Fans seid, ist dieser Mai bei Score Snacks ein Traum für euch. Ab nächste Woche schaut sich Malte an, wie die Macht in den drei Trilogien klingt und wie Mandalorian und Andor Star Wars-Musik neu denken. Heute zur Einstimmung eine Lieblingsfolge: Wo liegen die Wurzeln der Star Wars Musik?
    Das erfahrt ihr in dieser Folge Score Snacks: Star Wars – Kriegsgott Darth Vader.

    Film: Krieg der Sterne (1977)
    Regie: George Lucas
    Musik: John Williams

    Autoren: Malte Hemmerich und Chris Eckardt
    Produzent: Jakob Baumer
    Line-Producer: Chris Eckardt
    Sprecherin: Henriette Schreurs
    Assistenz: Anika Knoch

  • Donnie Darko – Musik im Tangentenuniversum

    Donnie Darko’s Welt ist eine andere. In dieser Folge von Score Snacks zeigt Malte wie der Score von Michael Andrew uns darauf Hinweise gibt. Verräterische Klavierakkorde und Drone Sounds machen ein Tangentenuniversum hörbar – oder ist es Donnies Schizophrenie?

    Unser Doku-Tipp der Woche: XATAR – Ein Leben ist nicht genug (https://story.ndr.de/xatar/index.html)

    Film: Donnie Darko (2001)
    Regie: Richard Kelly
    Musik: Michael Andrew

    Host und Produktion: Malte Hemmerich
    Autorin: Frieda Krukenkamp
    Sprecherin und Redaktion: Henriette Schreurs
    Assistenz: Anika Knoch

  • Disneys Hercules – Wann ist ein Held ein Held?

    Soulige Musen, ein Außenseiter auf der Klippe und ein Disney-Song, der seinen Helden Ton für Ton wachsen lässt: In dieser Folge Score Snacks erklärt Nick, wie die Songwriter Alan Menken und David Zippel aus dem zweifelnden Teenager Hercules einen Mann mit Potenzial zum göttlichen Helden machen.

    Unser Podcast-Tipp der Woche: Werner Herzog – zu groß für Deutschland (https://www.ardsounds.de/sendung/werner-herzog-zu-gross-fuer-deutschland/urn:ard:show:3bc34d0dcb4027f6/)

    Film: Hercules (1997)
    Regie: John Musker, Ron Clements
    Songs: Alan Menken (Musik), David Zippel (Lyrics)

    Host, Autor und Produktion: Nick-Martin Sternitzke
    Redaktion und Sprecherin: Henriette Schreurs
    Assistenz: Anika Knoch

  • Peaky Blinders: Immortal Man – Traumaklavier und Peaky Songs

    Malte erklärt, warum gerade Post-Punk Peaky Blinders passt. Außerdem klingt Thomas Shelby im Score von The Immortal Man gar nicht unsterblich.

  • Der Sound von Spinnen – von Tarantula bis zu Herr der Ringe

    Malte schaut sich verschiedene Filme an, in denen Spinnen eine Rolle spielen. In der Filmmusik für Spinnen scheint es ein Geheimrezept zu geben.

  • Die Verurteilten – Akkorde zum Ausbrechen

    Eigentlich nicht eingängig, aber gleichzeitig extrem faszinierend: Die Musik zu „Die Verurteilten“ funktioniert extrem gut und bietet sehr viele Ansätze für eine Analyse. Klar ist: Die Harmonik der Musik bricht gleichzeitig mit unserem Protagonisten Andy aus dem Shawshank-Gefängnis aus. Aber was hat Mozart damit zu tun?

    Unser Podcast-Tipp der Woche: Sprechen wir über Mord!? (https://www.ardsounds.de/sendung/sprechen-wir-ueber-mord/urn:ard:show:d6b35750a40244e1/)

    Film: Die Verurteilten (1994)
    Regie: Frank Darabont
    Musik: Thomas Newman

    Autor, Host und Produktion: Malte Hemmerich
    Sprecherin und Redaktion: Henriette Schreurs
    Assistenz: Anika Knoch

  • Mary Poppins – Ein Löffel musikalischer Magie

    Mary Poppins fliegt mit dem Regenschirm vom Himmel und bringt die Welt der Familie Banks aus dem Gleichgewicht. Auch musikalisch: Die Sherman-Brüder haben sich für die Songs kleine magische Tricks mit großer Wirkung überlegt. In dieser Folge Score Snacks zeigt Nick, wie Mary Poppins das macht und singt, was man nicht erwartet.

    Unser Podcast-Tipp der Woche: Eltern ohne Filter (https://1.ard.de/eof_28?q2-scrsn)

    Film: Mary Poppins (1964)
    Regie: Robert Stevenson
    Musik und Songs: Richard und Robert Sherman

    Autor, Host und Produktion: Nick-Martin Sternitzke
    Redaktion und Sprecherin: Henriette Schreurs
    Assistenz: Anika Knoch

  • Lieblingsfolge: Eine kleine Oscar-Geschichte

    Die Oscars 2026 sind schon wieder rum. Den Gewinner-Score zu "Sinners" haben wir bereits besprochen, wir haben also Zeit für Nick Sternitzkes Blick auf die Geschichte der Oscars - und die Filmmusik, die da immer für eine Überraschung gut war!

    Hier gibt es die Sinners-Folge zum Nachhören: https://www.ardsounds.de/episode/urn:ard:episode:6f8ea67f41d760e7/

    Host, Produktion und Autor: Nick Sternitzke
    Redaktion: Jakob Baumer und Malte Hemmerich
    Assistenz: Anika Knoch

  • Neu: Score Snacks bei ARD Sounds

    Die ARD Audiothek heißt jetzt ARD Sounds. Und natürlich ist Score Snacks mit dabei! Wer die Audiothek-App schon hat, bekommt beim nächsten Update automatisch ARD Sounds. Mit ARD Sounds starten wir in die Zukunft von Audios aus dem öffentlich-rechtlichen Rundfunk. Das bedeutet: Die besten Hosts aus dem Live-Programm, die geballte Podcast-Power, top aktuelle Themen, große Sportevents, und ein Soundtrack für den ganzen Tag. Eine Plattform für das Höruniversum der ganzen ARD - und mehr!

  • Oscar-Special: Krasse Klänge und alte Bekannte – Wer holt die Filmmusik-Krone?

    Es ist wieder Oscar-Zeit! Malte hört sich alle 2026 nominierten Filmmusiken an und kann viel berichten: Der eine Score überzeugt mit nur einer Note, bei einem anderen vertraut man voll auf emotionale Streicherpower. Und: Es gibt tatsächlich wieder Experimente!

    Unser Podcast-Tipp der Woche: Kino Kompakt (https://www.ardsounds.de/sendung/kino-kompakt/urn:ard:show:12e9a56f92cb572b/)

    Filme: One Battle after Another, Bugonia, Frankenstein, Hamnet
    Regie: Paul Thomas Anderson, Yorgos Lanthimos, Guillermo del Toro, Chloé Zhao
    Musik: Jonny Greenwood, Jerskin Fendrix, Max Richter, Alexandre Desplat

    Hier geht's direkt zu den erwähnten Folgen:
    The Brutalist: https://www.ardsounds.de/episode/urn:ard:episode:2224c8f3ad56b9e2/
    Blood & Sinners: https://www.ardsounds.de/episode/urn:ard:episode:6f8ea67f41d760e7/

    Autor und Host: Malte Hemmerich
    Redaktion und Sprecherin: Henriette Schreurs
    Produktion: Malte Hemmerich und Michael Bast
    Assistenz: Anika Knoch

  • Das fünfte Element – So nah und doch so fern?

    Wenn die Welt gerettet werden muss, ist es vollkommen logisch, wen man als erstes anruft: Bruce Willis! Und natürlich braucht es dazu noch eine "perfekte" Frau aus dem Weltall. In dieser Folge zeigt euch Malte wie es klingt, wenn das Irdische auf das Außerirdische trifft. Es klingt so fern! Aber irgendwie auch nah?

    Film: Das fünfte Element (1997)
    Regie: Luc Besson
    Musik: Éric Serra

    Host und Produktion: Malte Hemmerich
    Autorin dieser Folge: Christina Denk
    Sprecherin und Redaktion: Henriette Schreurs
    Redaktion: Chris Eckardt und Jakob Baumer
    Assistenz: Anika Knoch

Erstmals publiziert am
Stand
Autor/in
SWR Kultur